一个父亲没了软肋就不再需要底线 《彷徨之刃》最新预告只戳人心
大流行在多大程度上影响了社会及其个人?艺术如何捕捉这个过程?艺术可以成为反思和治愈大流行伤疤的一种手段吗?
“灾难与复苏”是在韩国国立现当代艺术博物馆 (MMCA) 首尔馆举办的一场新展览，通过 35 位韩国和国际艺术家的眼睛来探讨这些问题，他们的作品在新的冠状病毒和它的影响。
展出的 60 件艺术品包括弗朗西斯·艾利斯、利亚姆·吉利克、杜浩秀、李培和吴元贝等艺术家的新作品，以及 Eija-Liisa Ahtila、Eun Rim Ro、
Anicka Yi、Gillian Wearing、据 MMCA 报道，Tatsuo Miyajima、Young Joo Lee 和 Candida Hofer。
展览分为“征兆”、“吉谷，一起回家”、“数字与距离”、“外面，里面”和“日常生活推迟，暂停中的沉思”五个部分。
虽然“标志与症状”和“数字与距离”对全球现象采取了更具分析性的方法，解释了全球大流行的标志、符号和数字，但“吉国，一起回家”捕捉到了尽管存在物理障碍，但人与人之间的联系仍然很重要社交距离带来了距离。
用于该部分标题的“jipkok”一词是韩语“jip”的合成词，意思是房子，后缀“kok”表示停留在某个地方。“Jipkok”已成为这里的日常用语，因为人们在大流行期间选择呆在家里。
“外面，里面”质疑物理和时间空间的定义，以及大流行如何改变公共和私人空间的动态以及我们如何看待这些不同的概念。
“日常生活推迟，暂停中的沉思”敦促观众反思人类如何伤害地球，并建议它应该寻求与自然和非人类生活共存。
“卫星展”也在展览期间举行。该项目是对 MMCA 的内部反思，探索博物馆在大流行中不断变化的角色以及当代艺术创作的环境。
MMCA 馆长 Youn Bummo 寄希望于展览，以此“思考我们生活的变化和未来，并通过一群不同艺术家创作的作品寻求安慰和希望”。
展览持续到8月1日。
